Ravyn Lenae confirma su momento en Lollapalooza

La cantante local debutó en el festival con un set de R&B experimental

Foto: Greg Noire/Lollapalooza

 Ravyn Lenae llegó a Lollapalooza con el peso simbólico de presentarse en casa y lo aprovechó como una confirmación de su momento artístico. La cantante y compositora originaria de Chicago debutó en el festival el viernes con una presentación de una hora en el Lakeshore Stage, donde reunió a una audiencia numerosa que siguió el concierto con atención, baile y teléfonos en alto.

El punto de mayor respuesta llegó con “Love Me Not”, su éxito que alcanzó el top 10 del Billboard Hot 100. La canción, convertida en una de las más reconocibles de su etapa reciente, provocó una reacción inmediata entre los asistentes, especialmente entre el público joven que cantó, grabó y bailó durante la interpretación.

Pero el concierto no dependió únicamente de ese sencillo. Lenae sostuvo el set con una presencia escénica segura, una voz delicada y precisa, y un repertorio que mostró la amplitud de su propuesta dentro del R&B contemporáneo. Su actuación dejó ver a una artista en plena transición hacia escenarios más grandes, con una identidad sonora que combina elementos de soul, pop, electrónica y texturas experimentales.

El regreso a un festival que ella misma había visitado de adolescente añadió una capa personal a la presentación. Desde el escenario, Lenae habló de su proceso y dejó claro que su ascenso no ha sido inmediato. También expresó orgullo por el camino recorrido, un mensaje que conectó con una audiencia que la recibió no solo como una artista en crecimiento, sino como una representante local.

Esa relación con Chicago estuvo presente durante todo el concierto. Algunos fanáticos incluso llegaron con el cabello teñido en tonos similares al rojo intenso que caracteriza la imagen de Lenae. La respuesta del público fue constante, tanto en las canciones nuevas como en temas que forman parte de etapas anteriores de su catálogo.

El set incluyó material de Bird’s Eye, su álbum más reciente, producido ejecutivamente por Dahi. Canciones como “Dream Girl”, “Genius” y “One Wish” mostraron distintos matices de ese proyecto: desde atmósferas más etéreas hasta momentos de mayor movimiento y canciones con una carga emocional más directa.

También hubo espacio para piezas previas que marcaron su desarrollo artístico. “Sticky”, de su EP Crush, y “Skin Tight”, de Hypnos, fueron recibidas con entusiasmo por una audiencia que conocía más que el sencillo viral. Durante “Skin Tight”, Lenae caminó por el pasillo central y se acercó a los fanáticos, generando uno de los momentos más cercanos del concierto.

Vestida con un traje rojo de detalles voluminosos, la cantante mantuvo una estética alineada con su presencia escénica: elegante, expresiva y sin necesidad de excesos. Su fuerza estuvo en la interpretación, en la manera de moverse entre canciones y en la honestidad con la que habló sobre las dudas que enfrentó a lo largo de su carrera.

Antes de cerrar, Lenae dejó un mensaje de ánimo para los asistentes, invitándolos a seguir sus sueños, bailar y reconocer la alegría incluso en momentos difíciles. En un festival dominado por grandes nombres y producciones de alto impacto, su debut destacó por el control vocal, la cercanía y la claridad de una artista que ya no parece estar en búsqueda de un lugar, sino ocupándolo.